亲密 Close

很多情感其实不是规规矩矩的电影里那样一步一步渲染之后高潮煽情宣泄的，真实生活中的痛苦其实就是电影里的这样，事情没有预兆突然就发生了，你都没缓过神，别人都在哭而你感觉不到，好像有感觉了，又突然被生活琐事戛然而止，不想面对，逃避，反抗，但它还是突然的不期而至，汹涌，无奈，也同样的，戛然而止。

#Cinemania Festival映后场，跟导演一起看的# 前半段出现了年度影像时刻，中后段发生关键剧情转折后一度有失控迹象，幸好结尾兜回来一部分，但整体还是略有遗憾。值得一说的是作者对封闭式叙事与留白的使用，这是一种指涉严肃表达的克制，也是他对角色最好的尊重，一张面孔、一次凝视、一个动作，全部都比千言万语更有力，仅这一点便已胜过无数创作者，也十分令人动容。

高敏感人心里有个痛苦放大器，死得早也是一种福气吧。

2022第75屆坎城影展｜主競賽片《Close》by Lukas Dhont 童年，始終是最隱蔽的。Lukas Dhont幾年前在首部電影《芭蕾少女夢》裡，探討了性別、夢想與認同的議題；主角拉娜當時15歲。 然而入圍今年坎城影展主競賽的新作《Close》，同樣圍繞在一對13歲的同窗摯友兩人特殊、過度親密的關係上。Lukas處理青少年身份上的認同感，是無庸置疑的。 《Close》讓我想起林宥嘉的歌曲〈天真有邪〉。身體裡的某個部份被刺破了，是失去Remi的Leo無論如何都無法喚回及彌補的。13歲的年華，無法宣洩的悲傷情緒(感)，是最讓人心疼的。 好喜歡Lukas Dhont的《Close》，那種悲傷也幾乎是隱蔽的。

Rémi的死让整部电影在各种意义上被拦腰截断，编剧根本没想清楚两个男孩闹不愉快这件事值不值得让其中一个付出这么大的代价。文艺作品写死亡要非常慎重，要解释清楚，不然就会像结尾那个拥抱一样轻浮